专辑简介:继与大提琴家约翰内斯·莫泽合作的门德尔松专辑广受好评之后,阿拉斯戴·比森(Alasdair Beatson)又推出了他的独奏专辑《来自维也纳》(Aus Wien),其中汇集了舒伯特、舒曼、勋伯格、康戈尔德和拉威尔的钢琴音乐。从晚期浪漫主义和早期无调性音乐的珍品到狂欢式的舞曲,《来自维也纳》中的作品构成了一幅充满活力的维也纳城市图景,它是一个无与伦比的音乐创作中心,也是圆舞曲的首都。作曲家简介:阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)是奥地利出生的作曲家、音乐理论家、教师、作家和画家。是20世纪最有影响力的作曲家之一。他与德国诗歌和艺术中的表现主义运动有关,是第二维也纳学派的领袖。作为一名犹太作曲家,勋伯格成为了纳粹党攻击的目标,他们将他的作品贴上了堕落音乐的标签,并禁止其出版。勋伯格在其职业生涯的早期以同时扩展勃拉姆斯和瓦格纳的传统对立的德国浪漫主义风格而闻名。后来,他的名字成为无调性创新的化身(尽管勋伯格本人讨厌这个词)。在20世纪20年代,勋伯格开发了十二音列,这是一种有影响力的作曲方法,可以操纵半音阶中所有十二个音的有序系列。他还创造了展开性变奏(developing variation)这一术语,并且是第一个接受发展主题而不诉诸于集中的旋律概念的支配的现代作曲家。埃里希·沃尔夫冈·康戈尔德(Erich Wolfgang Korngold)是一位出生于奥地利的作曲家和指挥家。作为一个神童,他成为好莱坞历史上最重要和最有影响力的作曲家之一。他是一位著名的钢琴家和古典音乐作曲家,同时也是好莱坞电影音乐的作曲家,也是第一位为好莱坞写配乐的国际知名作曲家。他11岁时创作的芭蕾舞剧《雪人》(Der Schneemann)在维也纳引起轰动,随后他在13岁时创作的第二钢琴奏鸣曲由阿图尔-施纳贝尔在整个欧洲演奏。他的独幕歌剧《Violanta》和《Der Ring des Polykrates》于1916年在慕尼黑首演,由Bruno Walter指挥。23岁时,他的歌剧《死城》(Die tote Stadt)在汉堡和科隆首演。艺术家简介:Alasdair Beatson苏格兰钢琴家阿拉斯戴尔-比森(Alasdair Beatson)作为独奏家和室内乐演奏家,作品丰富多样。阿拉斯戴尔以真诚而闻名。他拥护广泛的曲目,特别是他感兴趣的领域。例如贝多芬、勃拉姆斯、门德尔松、舒伯特和舒曼;加布里埃尔·福雷、巴托克和亚纳切克的独奏和室内乐;巴赫、巴托克、布里顿、莫扎特的协奏曲;以及当代作品,包括托马斯·阿德斯的钢琴五重奏、乔治·本杰明的《阴影线》和哈里森·巴特威斯尔的《哈里森的钟》。近年来,他曾与莫斯科爱乐乐团、苏格兰室内乐团、苏格兰乐团、苏格兰皇家国家管弦乐团合作。调教小骚逼
专辑简介:达伦·哈根(Daron Hagen)是一位屡获殊荣的多才多艺的创意天才,他的作品因其无可挑剔的工艺、社会良知和情感的易接近性而在国际上享有盛誉。哈根在创作《平家物语》(The Tale of the Heike)时,展现了他作为歌剧作曲家的音乐视野,创造了《平家五重奏》(Heike Quinto),这部作品如同其原作一样宏大且情感复杂。故事围绕佛教的无常法则展开,通过女性主角们的视角进行叙述。独特的由大提琴和日本筝(koto)组合演奏,再加上多种多样的声乐纹理和效果,以及预先录制的材料,帮助打造出一个引人入胜且富有表现力的叙事。二重奏简介:夢乃(Duo Yumeno)是一个独特的音乐组合,由大提琴家玉木光(Hikaru Tamaki)和日本筝演奏家木村伶香能(Yoko Reikano Kimura)组成。这个跨文化的二重奏组合以其创新的演奏风格和独特的乐器组合而闻名,创造一种独特的融合音乐,其灵感来自传统,但又具有现代感。夢乃二重奏的曲目包括一系列充满活力的作品,既有传统作品,也有现代作品,所有作品都在探索日本古典音乐与西方音乐之间的对话。2014年,他们获得了美国室内乐古典委约项目资助,2015年又获得了青山巴洛克萨尔奖。他们的活动曾被《纽约时报》、《室内乐杂志》、《纽约古典评论》、《日本时报》、《Hōgaku Journal》和美国国家公共电台等媒体报道。2010年至2013年间,两人委托马蒂·里根创作了《花、鸟、风、月》组曲,探讨日本传统文化中描绘的自然主题。为表彰该项目,他们于2011年获得了珍妮特·拉茨专业奖学金。最终,他们的首张专辑《花、鸟、风、月》于2015年发行。2015年,二人委托美国著名作曲家达伦·哈根(Daron Hagen)根据日本文学名著之一《平家物语》创作一套乐曲,该作品由划由Naxos唱片公司发行。
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